清丽绝俗的美妙词句：醉梦还稀，卧时留薄妆，算来一梦浮生的古典文学

别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

欧阳修很喜欢「玉楼春」这个词牌名，这一首中，他以闺中思妇的形象和感受，抒发幽怨凄苦的情感。

词中思妇独身一人，对远在他乡的人怀着深切的思念。她满目凄凉，心中有说不尽的愁苦；远游人一别无影，连书信都断了，雁绝鱼沉，茫茫海天，她就是想找也无处可找了。

在此深夜，她伴着孤灯，听屋外风吹竹叶萧萧声，只觉得万叶千声都是别愁离恨。她斜靠枕头，希冀现实中找不到的人能在梦中相见，谁知就算是迷离梦幻，也是无处可觅。这是何等的凄楚。

欧阳修以女性的视角，详细描绘她的离愁别恨，全篇情感逐层深入，语言深曲婉丽，将愁怨写得深沉凄清。

夜初长，人近别，梦觉一窗残月。鹦鹉卧，蟪蛄鸣，西风寒未成。

红蜡烛，弹棋局，床上画屏山绿。褰绣幌，倚瑶琴，前欢泪滴襟。

冯延巳是五代时期杰出的词人，王国维认为他的词“开北宋一代风气”。

由于生活在词体刚开始发展的五代十国时期，题材比较有限，且受到花间派的影响，冯延巳多写男女离别相思题材，这首「更漏子」便是如此。

词中，女主人公和心上人分别后，在睡梦中醒来，独自在长夜中品味离别的愁苦。

冯延巳以寒风加入其中，让环境渲染得更为凄清冷落。而下片又追忆昔日的欢乐时光，由此两相对比，在反差中更渲染悲情。

冯延巳的词风清丽多采、委婉情深，往往能让人感受到深沉的“伤春悲秋”，这实际也是他在表达自己的悼国伤亡之感。

绿槐阴里黄莺语，深院无人春昼午。画帘垂，金凤舞，寂寞绣屏香一炷。

碧天云，无定处，空有梦魂来去。夜夜绿窗风雨，断肠君信否？

此为韦庄之词，身处晚唐五代时期，韦庄此作的题材同样是经典的女子怀人，为花间词常见之作。

上片全为写景，描绘春日室外的优美景色。槐树绿荫，黄莺乱啼，午后庭院寂静，窗帘随风微动，一切都是那么的静谧，室内又有一炷幽香缭绕，境界相当幽绝。

下片便写女子怀人的情思，写她在幽绝之中的孤独，只见风雨摇窗，所思念的人宛如空中云彩，行踪不定，女子为思君是愁肠百转，夜不能寐。

韦庄这首词的环境描写非常有画面感和意境，对庭院所呈现出来的那种宁静幽绝写得相当入味，而在此种环境中凸显女子的闺情，细致又引人入胜。

池塘暖碧浸晴晖，濛濛柳絮轻飞。红蕊凋来，醉梦还稀。

春云空有雁归，珠帘垂。东风寂寞，恨郎抛掷，泪湿罗衣。

这是五代词人牛希济的一首闺怨词。开篇先写景，有一池碧水，浸着一轮春阳，其光芒斑驳陆离，令人心生暖意。

飘飞的柳絮朦胧轻抚，面对着凋谢的红蕊，女主人公认清青春不返的现实。回看空中大雁归来，却未见思念的人回归，不觉心生凄凉。

词中的女主人公，有等待，有希望，也有失落和悲伤，她的情绪随着一幕幕徐徐展开的春之图景变化起伏，勾勒出一幅交织着希望与迷茫的画图。

夜来皓月才当午，重帘悄悄无人语。深处麝烟长，卧时留薄妆。

当年还自惜，往事那堪忆。花露月明残，锦衾知晓寒。

温庭筠，字飞卿，被尊为“花间派”的鼻祖，常写思妇的离情别绪、哀怨愁思。这首「菩萨蛮」即写美人春夜独眠，充满了画面感。

词中为午夜时间，当是时皓月当空，万物沉寂，四周悄然无声，女主人公难以入眠，在屋内回忆往事。

此时的屋内，香烟燃出的烟雾形成了一条直线，温庭筠的“长”字很有线条感，描绘静定之中的烟气，颇有艺术观感。

昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

此词的情感一片凄苦。词写昨夜风雨交加，飒飒秋声响了一整晚，直教人心烦、身冷，睡不着觉。睡不着那就索性做起来伴着风雨声直到天明了。

此首作者为李煜，他的愁，毫无疑问来自国破家亡后的凄凉处境。南唐被灭后，无论是他还是旧臣百姓，无不都置身于风雨飘摇之中。

这种时候，李煜自是感到痛苦悲凉，在风雨交加的夜晚辗转反侧，想着人间世事如流水，他这一生，就像做了一场荣华富贵的大梦，而梦已经醒来，过往已不可追回了。