律诗创作中的修辞手法的古典文学

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律诗创作中的修辞手法

整理/黄希庆

在语言学中，修辞就是一种语言活动，是利用各种语言手段,以达到尽可能好的表达效果。格律诗是追求美的，有形式美、意境美、音律美,这些都需要语言修辞来作保障。灵活运用各种修辞手法，能增强诗的感染力，也能增强诗句在语言上的美感。现在可知的语言修辞手法有多种，这里只介绍常用手法。

一、格律诗创作中的对仗修辞手法

对仗也称对偶。格律诗的中间两联需要对仗。排律除了首尾两联，均需要对仗。虽然绝句不要求对仗，但我们在创作中也可以根据需要，适当地应用对偶句。这里主要介绍几种对仗的特殊形式。

1、流水对，也称串对或走马对。流水对的特点是，单独一句不能完整地把意思表达出来，需要两句合并，才能使要表达的意思连贯一气。流水对上下联之间有承接、递进、转折、假设、因果等关系。在构建流水对时，一般会有一些连词出现。

一是流水对中的承接关系：比如杜甫的“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，就是一种承接关系。

二是流水对中的递进关系：白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”，是一种递进关系。

三是流水对中的转折关系：“欲起蛟龙清积弊，纵横狐兔叹台臣”，是一种转折关系。

四是流水对中的假设关系：“若教龙剑云中合，便取闲心花下移”，是一种假设关系。

五是流水对中的因果关系：“前世当投石，今生可画眉”，既有假设关系，又有因果关系。

2、当句对，也称自对或句中对。就是在一个句子里一些词与另一些词相对。有时字数不等，亦被认可。比如陆游：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，山重对水复，柳暗对花明；属于字数相等的当句对；又如黄庭坚的“野水自添田水满，晴鸠却唤雨鸠归”，亦属于当句对。

3、借对。有两种情况：

一种是借字义。比如：“酒最伤人无月夜，情难回首少年期”，少年对无月，就是利用了少的另一种含义来对无，用月的另一种含义来对年。

另一种是借字音，也称谐音对。比如孟浩然：“厨人具鸡黍，稚子摘杨梅”，用杨谐羊的音来对上句中的鸡。

4、错综对，也称交股对。就是两句中相对的词不是依次相对，而是交错相对。错综对一般安排在律诗的首联或尾联中，颔联和颈联不宜。比如：“裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云”，六幅对一段，湘江对巫山，属于错综对。

5、扇面对，也称隔句对。在律诗中，即单句对单句，双句对双句。比如白居易：“飘渺巫山女，归来七八年。殷勤湘水曲，留在十三弦”，“殷勤湘水曲”对“飘渺巫山女”，“留在十三弦”对“归来七八年”，属于扇面对。比如江畔渔火的“不知云外路，隔断几重山。但念门前水，环成九折湾”，也属于这种。

二、格律诗创作中的比喻修辞手法

在修辞学中，比喻有很多种，这里介绍明喻、暗喻和借喻。

1、明喻。明喻必须有本体、喻体和连接本体、喻体之间的“如，像”等比喻词。比如：“有书如曲诗如蘖”，就是把诗书比喻成曲蘖。

2、暗喻。暗喻也必须有本体、喻体，只是比喻词是一些“是，成”等字眼。比如：“我亦有戈横枕上，此戈元是圣贤书”，把圣贤书暗喻成戈之类的武器。

3、借喻。借喻不出现本体，也不出现比喻词，直接以喻体代替本体。比如：“两鬓霜花暗自移，更添鱼尾几参差”，用霜花借喻白发，用鱼尾借喻皱纹。

三、格律诗创作中的借代修辞手法

借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。李清照《如梦令》:“知否，知否？应是绿肥红瘦”。诗中 用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

四、格律诗创作中的比拟修辞手法

把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。马致远《天净沙 秋思》:“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。纯用名词组合，构成典型环境。

比拟是把甲事物当作乙事物来描写方的法，比拟可分为拟人和拟物两类。

五、格律诗创作中的夸张修辞手法

夸张是在客观实际的基础上，对事物的形象、特征、作用故意进行扩大或缩小的描写。

比如李白：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，就是夸大的一种夸张。

六、格律诗创作中的对比修辞手法

把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。

对比有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。如：李白《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”相看两不厌，只有敬亭山。即拟人手法。鸟飞云去之后，静悄悄地只剩下诗人和敬亭山了。

诗人凝视着秀丽的敬亭山，而敬亭山似乎也在一动不动地看着诗人。表达了诗人因怀才不遇而产生的孤独、寂寞的感情。

七,格律诗创作中的反复修辞手法

同一词语或描写的事物在诗中反复出现，叫反复，是民歌常用的一种修辞手法。比如：《南山牧场即景》：“碧草蓝天一色看，蓝成碧绿碧成蓝。牛羊信步蓝天上，云霭飘忽碧草间”。

诗中反复出现碧草和蓝天两种事物，以及蓝和碧两种颜色，突出表现了南山牧场的特征。

八,格律诗创作中的双关修辞手法

双关就是在特定的语境中，利用语音和语义，使所用的词语具有双重的意义。比如伟人毛泽东：“借问瘟君欲何往，纸船明烛照天烧”，其中瘟君既指当时的血吸虫，又指社会上一切残害人民的人和物。这种属于语义双关。又比如于谦：“粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间”，其中的青白，一是指石灰的青白颜色，二是指诗人清白的品质。这种属于谐音双关。

常用的谐音双关字有：莲双关怜，丝双关思，藕双关偶，晴双关情等。

九,格律诗创作中的设问修辞手法

先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

孟浩然《送杜十四之江南》：“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠”。第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作铺垫。

作者明知故问，或自问自答，或问而不答，这种修辞手法叫设问。

十、格律诗创作中的互文修辞手法

互文是诗中关于一种特殊语言结构的修辞手法，就是上文中省了下文中出现的词，下文中省了上文中出现的词，解读时需要参互成文，合而见义。

比如王昌龄的“秦时明月汉时关”，,完整的句子应该是:明月依旧是秦汉时期的明月,边关依旧是秦汉时期的边关。再比如：“有书如曲诗如蘖”，也是一种互文的手法。

十一,格律诗创作中的通感修辞手法

钱钟书在《通感》中指出:“用'闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”这就是通感。通感要求的是全身心地去感知生活，或审美对象，从而捕捉到完整的艺术形象。

通感是文学理论术语，指文学艺术创作和鉴赏中各种感觉**间的互相沟通。这个手法最为常用。指视觉、听觉、触觉、嗅觉等等各种官能可以沟通，不分界限，它系人们共有的一种生理、心理现象，与人的社会实践的培养也分不开。

在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。如说“光亮”，也说“响亮”，仿佛视觉和听觉相通；如“热闹”和“冷静”，感觉和听觉相通。用现代心理学或语言学的术语来说，这些都是“通感”。

如杜甫《咏竹》：“雨洗娟娟净，风吹细细香”。竹经雨洗显得秀丽而洁净。自然会唤起诗人说的“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，从修竹联想到佳人，故而用“娟娟”来形容它。竹子本无香，把这个“香”和“娟娟”联系，扣合了诗人把修竹比佳人。而只有佳人才会有“风吹细细香”吧！

这样，视觉通于嗅觉，就写出了这些事物的“感动人意”来。“'红杏枝头春意闹’。著一闹字而境界全出。”说“境界全出”表示写出了作者的感情,即感到春意的蓬勃。

十二,格律诗创作中的反问修辞手法

用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。例如王安石《叠题乌江亭》：“百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”

王安石的诗，十分辛辣冷峻，但却抓住了人心向背是胜败的关键这个根本，可以说是一针见血；“江东子弟今虽在，肯与君王卷土来？”使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

十三.格律诗创作中的用典修辞手法

用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句，目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。例如辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》：“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”；写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。

又如姜夔《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青”；“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

十四.格律诗创作中的化用修辞手法

化用是把前人的诗文妙句融化为自己语言的一种创作方法。例如：王实甫的《西厢记长亭送别》：“碧云天，黄花地。西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

十五．格律诗创作中的衬托修辞手法

为了突出主要事物，用类似的事物或反面的、有差别的事物作陪衬，这种“烘云托月”的修辞手法叫衬托。

运用衬托手法，能突出主体或渲染主体，使之形象鲜明，给人以深刻的感受。李白《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。以桃花潭的水深衬托出跟汪伦的友情更深。

十六．格律诗创作中的烘托修辞手法

烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗词创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》：中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌。又如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。

更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。

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